Bienvenidos al blog del Capitán Malaspina y sus secuaces donde encontrarás reflexiones sobre ciencia, tecnologia, informática y otras cosas de pensar.

26 febrero 2011

Perlas Musicales: La avispa que me llevó a conocer a Rossini



La avispa que me llevó a conocer a Rossini

Pude escuchar a Rossini por primera vez de una forma algo diferente a la habitual. Oirlo lo habría oído seguro, pero jamás lo había escuchado con detenimiento y atención, algo fundamental para poder decidir si te gusta o no una determinada composición. Les pondré en situación:

Iba de regreso a casa en el coche, un Peugeot 205 Junior, el coche más duro que puedan haber inventado. Eran las 15:40 de la tarde y aún me quedaban como 90 kilómetros por una carretera comarcal que era peligrosa porque a esa hora la ausencia de tráfico invitaba a pisar el acelerador. Para más inri, era pleno mes de julio, y no tenía aire acondicionado en el coche. Ya se pueden imaginar ustedes el calor que hacía dentro del auto aún con las ventanillas bajadas. Más o menos a mitad del recorrido, me percaté de que tenía como compañero de viaje un insecto negro y amarillo, aguijonado y con cara de pocos amigos. Una avispa, vaya. Ya saben lo peligroso que es conducir con una compañía tan incómoda por las distracciones que puede provocar, así que decidí parar. Era lo más sensato, porque un despiste a 100km/h se paga caro. Pasé algunos minutos estresantes conduciendo con un ojo en la avispa para no perderla de vista y otro en la carretera buscando un hueco en el arcén donde detenerme para desalojar al incómodo viajero. Y cuando lo encontré, la avispa desapareció. Allí estaba yo, a las cuatro y pico de la tarde del mes de julio, arrimado a un costerón de la cuneta, con un sol que ni las lagartijas se asomaban, y hecho una furia desmontado asientos y rebuscando por todo el coche porque no encontraba al puñetero bicho. Más de quince minutos me llevó encontrarlo, hasta que por fin apareció tras un pliegue de la tapicería. Uff, qué alivio sentí cuando lo vi salir del coche.

Más tranquilo ya, decidí conducir algo menos rápido (de todas formas iba a llegar tardísimo a comer) y buscar algo de música tranquila para relajarme y dejar atrás el estrés avispil. Girando el dial de la modesta radio "Belson" del coche, me encontré con Araceli González Campa y Fernando Argenta con su programa "Clásicos Populares". "Mmm , no es mala opción" - pensé yo . El programa estaba finalizando, y Fernando estaba hablando maravillas de un autor italiano, Gioaccino Rossini, y de la ingente cantidad de obras que había escrito, gracias su genio y facilida creadora. Aunque en su haber estaban grandes óperas como "Othello", "Guillermo Tell", "El Barbero de Sevilla" o "La Ceninienta", Fernando había elegido para la ocasión la obertura de una ópera llamada "La Urraca Ladrona" ("La Gazza Ladra"). El nombre ya me atrajo y decidí seguir oyendo al genial Argenta.

Contaba Fernando que la trama de la Urraca ladrona era algo rebuscada; para contarlo muy brevemente se trata de la historia de una muchacha que se va a casar pero que es juzgada y encarcelada por robar una cuchara de plata, aunque en realidad la autora del hurto ha sido una urraca, cosa que no se descubre hasta el final de la representación. Bueno, al menos no muere nadie. Aun así, ponía a Rossini más allá del paraíso, el el último cielo por las delicias de sus composiciones, la gracilidad de sus pasajes y la contundencia de sus finales. Esto me picó más aún la curiosidad y evitó que cambiara de emisora, así que me dispuse a escuchar los diez minutos largos de la obertura. Total, no tenía nada mejor que hacer.

No sé si fue porque tras el incidente de la avispa mi mente se me quedó como se suele decir "en blanco", o quizás porque porque el calor y la fácil conducción sin tráfico crearon un ambiente perceptivo que hizo que pudiera prestar más atención a la música, pero el caso es que me vi envuelto en los pasajes de aquella obertura. Era algo digno de escuchar. Era una melodía que te llevaba, te paseaba, te daba vueltas, te levitaba y te dejaba caer parándote justo antes del impacto contra el suelo para volverte a levantar suavemente entre dulces remolinos. Había pasajes en los que intuía lo que venía a continuación, y otros en los que Rossini me sorprendía de una forma ingeniosa, haciéndome sonreír mientras le decía mentalmente "Ay pillín, que me has engañado, que yo creía que ahora vendría ésto y me has salido con esta genialidad". Y cuando pensaba que estaba terminando, la urraca, con su habitual sutileza, aparecía de nuevo para reanudar la música. Era fácil imaginarla: dando disimulados saltitos, esquiva al principio, evitando miradas, pero poco a poco más presente, dando paso a los violines y violas, hasta llegar a la contundencia de los metales. Me recordó en algo a la Obertura Solemne 1812 de Tchaikovski. Era algo apoteósico. Rossini y su urraca me hicieron pasar uno de los mejores momentos musicales de mi vida. No he de decirles que me faltó tiempo para hacerme con un ejemplar en CD de esta música. Y aún hoy, bueno, más concretamente ayer, Rossini consiguió emocionarme otra vez, hizo que me levantara de mi sofá y mientras le aplaudía al amplificador Rotel y las cajas Whaferdale como si estuviera en el mismísimo Auditorio Victor Villegas, dije por lo bajini: "¡Bravo, Gioaccino!, "¡Bravo!".

Así que si ustedes tienen la suerte de encuentra diez minutos en sus ajetreadas jornadas, los justos para oír esta obertura Gioaccino Rossini, no se lo piensen más, dedíquenle ese tiempo con la seguridad de que no lo darán por perdido.

http://www.youtube.com/watch?v=qxtfNPB0O7U

o quizás en esta otra interpretación puedan apreciar mejor la garra y el esfuerzo de los músicos:
http://www.youtube.com/watch?v=ngDA9eSo84s


Aparte de darle las gracias a Fernando y Araceli por el inmenso trabajo realizado en la radio, también tengo que dárselas a esa pequeña avispita que creó el ambiente perceptivo necesario para que ellos me presentaran a Rossini y yo pudiera conocerlo íntegramente.


Dedicado a mi hermano, a quien debo otro de los momentos estelares de mis vivencias musicales al invitarme a presenciar a mí y a mi esposa, en vivo y en directo, la obra "Lucía de Lammermoor" de Donizetti. El aria de la locura de esta ópera es algo que nunca olvidaré y de lo que nunca le estaré lo suficientemente agradecido, ... igual que si recibo otra invitación similar de alguno de ustedes, la cual aceptaré y agradeceré de todo corazón.

24 enero 2011

El suicidio de Capitán Malaspina


Pues sí como lo oyen capitan Malaspina se suicida. He decidido unirme al "Reto 10:23" el próximo día 5 de febrero a las 10:23 UTC, a esa hora (con clara referencia al número de Avogadro) escépticos de todo el mundo nos suicidaremos por sobredosis de productos homeopaticos.

Bajo el lema "La homeopatia ni cura ni nada" escépticos y defensores de los derechos del consumidor de todo el mundo estamos convocados a un suicidio colectivo por ingesta masiva de remedios homeopáticos para demostrar su clara ineficacia.

La Campaña 10:23 es un movimiento internacional dirigido por la Sociedad Escéptica de Merseyside que pretende sensibilizar a la opinión pública sobre qué es la homeopatía: una industria multimillonaria basada en unos rituales del siglo XVIII totalmente desacreditados desde hace décadas. Esta industria vende a los ciudadanos unos ‘tratamientos’ sin fundamento científico alguno y sin ningún tipo de evidencia creíble acerca de su eficacia más allá del efecto placebo.

Según uno de los organizadores británicos Michael Marshall: “La homeopatía ha tenido más de dos siglos para demostrar su eficacia como tratamiento, pero los resultados siempre han sido negativos. Mientras tanto, hay gente a la que están engañando para creer que estas pastillas funcionan, en muchas ocasiones causando auténtico daño. Consideramos que esto es totalmente inaceptable, y el 5 de febrero vamos a demostrarlo públicamente”.

A pesar de que suministrar pastillas de azúcar pueda parecer inocuo, en realidad el apoyo a pociones homeopáticas por parte de los servicios y profesionales sanitarios puede acarrear gravísimas consecuencias. En septiembre de 2010, un investigador de la BBC descubrió a varios homeópatas registrados administrando ‘alternativas’ ineficaces de la vacuna triple vírica, y, en 2009, Gloria Sam, una niña de sólo 9 meses, murió a causa de severas infecciones porque su eczema –una enfermedad habitualmente tratada por homeópatas- fue tratado con ‘remedios’ homeopáticos.

Por si alguno de vosotros siente curiosidad o un sano morbo por conocer qué producto usaré creo que sedatif con hierbajos podridos de todas clases en dilución 6CH digo yo que si algo tan popular no da siquiera sueño es que algo falla de verdad. Y para los muy desconfiados, que tranquilos que esa dilución asegura que ya podria ser mierda de la propias letrinas de Chernobyl que no me llega ni una molécula.

Bueno pues a lo dicho pecho espero que los de circulo escéptico sepan perdonarme por copiarles casi todo el texto de la noticia y ya saben si la semana que viene no tienen noticias mías es que ..... no tengo cobertura.

Si algún valiente quiere unirse al evento puede ampliar información aquí.

.....Ay no lo puedo evitar, siempre que toco estos temas acabo con alguna gracieta y mira que lo intento, pero es que si no lo enfoco así... allá va:

Homeopatia anuncia cura para o homosexualismo

22 enero 2011

Perlas Musicales. Se Acabó.


No, no es que se acabe la serie de con las Perlas Musicales, es simplemente el título del tema que les traigo ahora. Tras un par de post de clásica, me apetecía cambiar de tercio diametralmente.

Tan diametralmente que hoy toca Rosendo. "El Rosen" o "El Abuelo", como lo llamo yo.

Rosendo Mercado es un músico conocido por todos, cuya música se asimila falsamente al "rock duro". Duro a lo mejor en sus comienzos pero más tarde rocanrol puro y duro. El caso es que Rosen lleva añísimos en la brecha, y su carrera no ha sido precisamente un camino de rosas. Ha tenido muchos altibajos, mayormente por su testarudez de mantener la barbilla bien alta y no ceder a las presiones de las discográficas ni de los sponsors, que le han dado la espalda y alguna vez que otra lo han dejado en dique seco, como si fuera un músico maldito. Pero el maestro del rock en España ha sabido aprovechar los golpes de suerte y buscar la oportunidad para relanzarse y volver a dejarse escuchar... menos mal. Lo más loable del abuelo es eso precisamente, que tras años de lucha en los escenarios no se ha dejado derrotar y sigue en la brecha dando conciertos en directo, pues parece que se alimenta de los aplausos y bebe de las ovaciones del público. Sigue dando la cara aunque pesen los años ... y la Fender Stratocaster, que cada vez tiene que pesarle más y encorvarle el espinazo (en la foto, en un concierto en Londres en 2010). Pero como dice en su mítica "Maneras de Vivir" (*), "Otros con menos se han muerto". Otros que han abandonado las galas y se han apoltronado en los ingresos que la SGAE les facilita por las rentas musicales de sus antigüas composiciones e interpretaciones. Rosen en cambio, sigue subiéndose a los autobuses y viajando a donde le llamen para dar un concierto, ya sea en su amado Carabanchel o en las Torres de Cotillas, donde yo pude verlo en directo hace pocos años. Y eso, señores, merece reconocimiento y un premio.

Como pueden ver, el premio se lo dieron en 2006, cuando recibió de las manos de S.M. el Rey, Don Juan Carlos I, la Medalla al Mérito de las Bellas Artes, junto a Raphael y Joaquín Sabina. El reconocimiento, el de todos sus seguidores, desde los cincuentones a los veinteañeros.

"Se acabó" es el título de un tema muy atípico de Rosendo. Es el único que Rosendo Mercado ha publicado tocando la guitarra clásica, y sale en el LP "Este Madrid", primero que publicó Leño, y hoy disco de coleccionista. Todos los grupos de este corte hacen baladas, que pergeñan más mal que bien (es sólo mi punto de vista), pero interpretaciones como ésta son raras, muy raras. Barón Rojo se atrevía a tocar las Czardas (**) en directo (véase aquí, en el 2007, que estos también tiene cuerda para rato), pero no es una composición propia ni la tocaban con la clásica española. ¿Por qué nos salió Rosendo con un tema así?

Según cuentan las malas lenguas, Rosen se marchó de ÑU (en la foto), su grupo anterior, de malas maneras, pues parece ser que por antes de una gala hubo una discusión entre él y Jose Carlos Molina, el cabecilla de ÑU. Ya habían tenido sus dimes y diretes, y en esta ocasión Molina le dijo "Es que tus temas son un LEÑO, tío" o algo parecido. Rosendo no le aguantó y le espetó "Chico, hasta aquí hemos llegado", se bajó del escenario y se marchó del grupo. Luego hizo dos cosas memorables: primero fundó LEÑO, con Txiqui, y Ramiro y después deslizó entre los temas del primer LP, el "Se Acabó", para demostrarle a Molina que sus temas no eran un Leño y que sí sabía tocar la guitarra de otro modo, sólo que a él le gustaba hacerlo como lo hacía.

Para mí es una composicion preciosa, que saca mucho surtido de unos acordes básicos de la guitarra española (DO, FA, MIm, LAm, SIm, etc.) y que me costó mucho aprender. Aquí la tienen como homenaje a este gran músico




Si aún hay alguien que no sabe de LEÑO y de lo que representó en los años 75-83, pueder consultar este artículo de la Wikipedia, que aunque se queda corto, es un extracto bastante completo.

Por mi parte, me despido de ustedes al más puro estilo Rosendo:

"Agradecido, señores, ¡Buenas noches! ¡Se os quiere! ¡Sorprendente Leño, pa Siempre Leño!"

Pulsar Informaticks

(*) Las "Maneras de Vivir" se han convertido casi en un himno de la generación 80-90. Y aún diría más, porque los chavales de la generación 00 y 10 también la conocen y la cantan. Vean si no, a Rosen en el Teatro Español de Madrid, mayo de 2010 ¡Se oye más al público que al abuelo!. Esto es algo que ocurre con Rosendo desde hace tiempo en cada concierto que da: pónganse el tema "¡Y dale!" del segundo LP "Rosendo. Directo" (1989). Así éramos y así seguimos siendo.

Por cierto, el aspecto de Rosendo en este vídeo es el más auténtico de todos: camiseta de algodón una talla mayor que la suya, vaqueros desgastados y deportivas tipo "John Smith". Ah! y la nariz asomando entre la pelambrera.

(**) Mi tía Josefina también las tocaba en la bandurria

18 enero 2011

Blanco, verde y Rojo (II)



Mi anterior posteo quedó inconcluso por las limitaciones que Microsoft impuso a los pendrives USB. Para aquél que tenga interés en el motivo de estas limitaciones, y en porqué se tardó tanto en publicar aquel artículo, aquí va la explicación. Y también la soluciòn.

Las memorias flash USB pueden contener código maligno en el archivo "Autorun.inf". Este es un archivo que el sistema operativo lee tan pronto como la unidad está conectada, y sigue las instrucciones que en él se han escrito. Contiene cosas tales como qué icono ha de mostrarse en el explorador de Windows para referirse a la unidad usb, y qué aplicación ha de lanzarse en el mismo momento en que se pinche la unidad. Es una herencia de los CD/DVD, en los que este archivo sirve para lanzar el instalador de un programa contenido en el CD. Pero ocurre que mientras que en una unidad óptica que ya ha sido grabada es imposible volver a grabar datos en ella (a menos que sea regrabable y use UDF), los pendrives sí son susceptibles de ser reescritos y reborrados cuantas veces se quiera, simplemente con la condición de que sean vistos por el sistema. Un programa pernicioso podría tomar ventaja de esta posibilidad y grabar en el "autorun.inf" del pendrive instrucciones para autoduplicarse en la máquina donde esté conectado al objeto de infectar después a cualquier otro pendrive que se conecte a ella.

Hace un año aproximadamente, Microsoft solucionó esta vulnerabilidad cortando por lo sano, impidiendo la ejecución del "autorun.inf" para las unidades de memoria flash USB, pero manteniéndola operativa para los dispositivos ópticos. Más concretamente se impidió la opción de "Autoplay" o reproducción automática contenida en el "autorun.inf"

Infecciones detectadas de virus que se transmitían usando la funcionalidad "autoplay" del fichero "autorun.inf" de los pendrives usb. Fuente: Microsoft

He de decir que intenté varias opciones, entre ellas flasear el chip controlador de mi pendrive para emular un dispositivo U3, que ya están en desuso, pero el resultado fue mediocre. No obstante los chicos de TrueCrypt salieron en mi ayuda al publicar en Julio de 2010 una versión nueva de la aplicación que da solución al asunto:

Primero, tiene que bajar la última versión (7.0a al 18/01/2011)O.
Luego, ejecutamos (que palabra tan rara para informática, nunca me gustó) TrueCrypt y montamos la unidad cifrada en una de las letras libres.

Luego nos colocamos sobre ella y click derecho para ver un menú contextual en el que seleccionaremos la opccion "Add to Favorites".

Ahora haremos click en la opción de "Mount selected volume when its host device gets connected".
Y ya está, la próxima vez que pinchemos el pendrive, se ejecutará el TrueCrypt pidiéndonos la clave para montar la unidad encriptada.


P.D. Resubo este artículo pues la solución aportada anteriormente era farragosa (lo reconozco), y es interesante que todos ustedes conozcan de la existencia de esta nueva mejora en el programa.

14 enero 2011

Autohotkey



Una Hotkey es una "Tecla Caliente". No es que haya sido hecha en el Caribe, ni que baile lambada, ni que esté preparada eróticamente hablando. Tampoco es que se vaya a quemar uno con ella, "niño, eso no se toca, Tate Kieto". Simplemente es una tecla que por motivos desconocidos en informática, mantiene una temperatura interna dos grados centígrados por encima del resto de sus compañeras, hecho que justifica su nombre. Es como los asientos calefactados de los coches de lujo. Son teclas cuya ubicación depende del idioma que tengan serigrafiado, ya que varían del teclado inglés al castellano, al katakana, al cirílico, al griego o al taipeiguiano.

Fuera de bromas, una hotkey es un atajo de teclado.

Autohotkey es un programa que extiende el significado de "Hotkey" al máximo. No hace nada, pero hace de todo. Como podrán adivinar por su nombre, su misión es la de automatizar las hotkeys, por lo que permanece residente en memoria, monitorizando las pulsaciones del teclado. Cuando detecta determinada combinación, sustituye las teclas pulsadas por otras. Ya sé que esto suena a piligollez, y que ustedes pensarán que esto es más un ejercicio de programación de segundo de carrera que una aplicación con utilidad en la vida real, pero aguarden un poco.

En AutoHotKey somos nosotros los que le indicamos al programa qué teclas ha de detectar y por cuales otras tiene que cambiarlas, admitiendo cualquier combinación de teclado posible para realizar tareas monótonas y repetitivas, y por lo tanto cansinas. Por ejemplo, puedo instruir a Autohotkey para que cuando uso mi procesador de textos, cada vez que escriba “p.ej.”, lo sustituya por las palabras “por ejemplo”, o cuando escribo en Outlook, sustituir “Atte.” por “Le saluda atentamente Priburcito Rojas”. Esto es, se pueden expandir abreviaturas automáticamente, o corregir errores comunes de tecleo por otros menos "conumes"

Pero no solo se queda en eso, sino que puede detectar cualquier combinación de teclas, aunque sea simultánea, lo que abre mucho las posibilidades. Por ejemplo: ¿Qué hacen para acceder a su correo web? Pues buscan el icono del FireFox o el Explorer o el Chrome o el Safari, hacen click en él, escriben la página de acceso o la seleccionan con el ratón de entre alguna de las pestañas preestablecidas, introducen el nombre del usuario y la contraseña, esperan a que se les conceda el acceso, y luego hacen click en la pestaña de “bandeja de entrada” o “correo recibido”. Y todo esto lo hacen cada vez que tienen que revisar su correo, algo que en mi caso hago varias decenas de veces al día. Bien, ¿y si todo este trabajo pudieran hacerlo simplemente pulsando la tecla Windows+C?. ¿No supondría un ahorro importante?. Seguro que sí.

¿Que otras utilidades nos aporta AutoHotkey? Muchas. Muchísimas. Autohotkey se basa en scripts, o sea, ficheros de texto que contienen instrucciones en un lenguaje de programación sencillo y versátil, y por lo tanto hay infinidad de posibilidades. Con AutoHotKey, usted puede:

  • Cambiar el volumen o acallar cualquier tarjeta de sonido
  • Modificar la apariencia (tamaño, transparencia, etc.) de cualquier ventana del escritorio its shape.
  • Usar un joystick o el teclado a modo de ratón
  • Monitorizar el sistema, por ejemplo, cerrando ventanas no deseadas en el mismo momento en que aparezcan
  • Recuperar el contenido del portapapeles
  • Mostrar ventanas de aviso, de diálogo, y menús para interactuar con el usuario
  • Realizar operaciones con archivos
  • Procesar el contenido de ficheros de texto
  • Detectar períodos de inactividad del usuario para emprender tareas de mantenimiento
  • Ejecutar tareas predefinidas al apagar el ordenador o al terminar la sesión de un usuario
  • Manejar claves del registro y modificar ficheros INI

El funcionamiento no puede ser más sencillo: usted escribe su propio script, que contiene instrucciones del tipo:

tecla o combinación de teclas :: acción a realizar

Luego, carga ese script que queda residente en memoria, y AutoHotKey comprueba continuamente lo que usted escribe en el teclado. Cuando detecta que ha escrito una combinación que tiene registrada en el script, lanza la acción que usted desea realizar.

Ahora les mostraré un ejemplo que yo utilizo habitualmente.

Todos los meses recibo un listado en papel con vencimientos de contratos que debo revisar. Mi sistema informático es incompatible con el de mi central (por deseo propio, en pos de la independencia y la economía), así que antes me veía en la necesidad de tener que introducir a mano todos esos datos (entre 200 y 400 registros), tarea ardua, tediosa y odiosa como ninguna. Poco después me hice con un escáner de lápiz (un C-PEN, Gracias Inmaculada) con el que ya no tenía que teclear, pues bastaba con “subrayar” el dato del listado para que el C-PEN lo pasara a mi aplicación. Ahorré pulsaciones, pero seguía siendo una tarea pesada.

Ahora, con AutoHotkeys hago lo siguiente:

Escaneo en mi OCR el listado, y lo paso a EXCEL donde lo formateo adecuadamente (tengo una macro establecida vinculada a una tecla hotkey, claro está) y lo exporto a un fichero de texto en formato CSV ( Comma Separated Values, Valores Separados por Comas), aquí es donde verdaderamente entra en juego AutoHotKey: mi script se encarga de cargar la aplicación de mi negocio, posicionarse en la pantalla de introducción de vencimientos, e ir tomando valores del archivo CSV y escribirlos en esa pantalla, registrando en un santiamén todos los datos que antes me hubiera llevado entre tres y cuatro horas registrar a mano. Decirles que como siempre pasa en mis trabajos, los comentarios del script superan en extensión a las líneas de código, que no son más de diez frente a unas cincuenta líneas entre /* y */, que les ahorraré leer. Sólo les dejo el "cuerpo" del script:


Loop, Read,C:\ ...\fichero.csv
{
; Leemos una línea de un tirón teniendo en cuenta que los archivos CSV que genera
; EXCEL están separados por ";"
StringSplit, DatosRecibo, A_LoopReadLine, ';
; Metemos el número de índice
send, %DatosRecibo1%{ENTER}
; Escribimos el campo segundo en su casilla:
Send, {TAB}%DatosRecibo2%
; Escribimos el tercer campo en su casilla:
send, {TAB}{TAB}{TAB}{TAB}{TAB}%DatosRecibo3%

; Escribimos el cuarto dato:
send, {TAB}{TAB}{TAB}{TAB}{TAB}{TAB}{TAB}%DatosRecibo4%
; Escribimos el quinto dato en su lugar:
send, {TAB}%DatosRecibo5%

;Finalizamos la entrada de datos de este recibo, archivandolo

send !a

}

return


Con esto ahorro más que tiempo, cansancio y tedio en mi trabajo, pudiéndome dedicar a tareas más productivas y menos repetitivas, un alivio. Seguro que usted también puede encontrarle una utilidad adaptada a su forma de trabajar con el ordenador.

Ahh, ¡Cómo no!, AutoHotKey es gratuíto. Lo tienen en: http://www.autohotkey.com/

Yo particularmente uso SciTE4Autohotkey, que pueden descargar del mismo sitio, pues integra un editor de scripts diseñado específicamente para la sintaxis de AutoHotKey. Usted escribe el script, lo compila pulsando con el botón derecho y lo carga haciendo doble click en el .exe que genera. Más fácil que hacer palmas.

Saludos.
Pulsar Informaticks

Perlas Musicales. Las lágrimas de Donizetti



Aunque ha sido usada como recurso musical en infinidad de ocasiones, el primer recuerdo que tengo de ésta es de la película "Los Goonies", 1985, de Steven Spielberg. Se oye en la escena en que el mayor de los gansters, Frank Fratelli, encierra en la cámara frigorífica a toda la pandilla de jóvenes aventureros que forma los Goonies (Mickey, Brand, Gordi, Data, Bocazas, Jeff, Stef y Andy), Tras echar el pestillo, se marcha tarareando la melodía de una ópera. Un personaje muy pintoresco, a la par que tópico: el gánster malo que tiene oído musical y se enternece con la ópera. Quien mejor desarrolló este "character" fue Chaz Palmintieri en su personaje de Cheech, en la peli de Woody Allen "Balas sobre Broadway". Una tragicomedia deliciosa con un guión portentoso, pero sigamos con los Goonies, que ya nos estamos andando por las ramas.
El fragmento que tarareaba Fratelli era de la ópera de Gaetano Donizetti "L´elisir d´amore" (1832). Más concretamente es el aria "Una Furtiva Lacrima" de la octava escena del acto segundo (*). Si un personaje como Fratelli, rudo, frío, impasible, malvado, es capaz de sentir algo por la ópera, ¿Por qué nosotros no?

Hale, pongámonos en situación. En la obra, el prota, que se llama Nemorino, está enamorado (¡Cómo no iba a ser en una ópera!) de Adina, bella muchacha de una familia pudiente. Pero Nemorino es algo retraído, y encima pobre, así que no tiene muchas posibilidades de ganarse el aprecio de Adina. Lo que no sabe Nemorino es que Adina también le ama a él, pero está siendo cortejada con insistencia por el sargento Belcore, quien le ofrece un futuro más prometedor.


Nemorino sufre por ver que su amor no es correspondido (**) , y ... la verdad, sufre mucho. Un curandero embaucador ofrece un elixir de amor a Nemorino, que no es otra cosa que vino aderezado. En un arrebato, Nemorino le compra una botella entera del supuesto elixir y se la planta entre pecho y espalda de un trago. Obviamente se pone "tibio" y baila y canta deshinibido por los vapores alcohólicos, ... perdiendo el interés por Adina. Ésta, que lo ha visto, por despecho declara de inmediato su compromiso con el sargento Belcore.


Nemorino se queda sin "guita"... y sin novia. Necesita urgentemente más licor de amor para recuperar a Adina, así que a falta de mejor solución, se alista en el ejército que partirá al día siguiente a la guerra al objeto comprar con el dinero de la soldada más elixir. En eso que llega la noticia de que a Nemorino le han dejado una herencia importante, así que todas las muchachas corren a dejarse ver por Nemorino ... por aquello de a ver si hay suerte y se fija en mí. A todo esto, Nemorino es ignorante de su próspero futuro y vuelve a creer que es el elixir de amor el que tiene esos efectos en las muchahas. Adina recapacita, y esa ahora la que sufre en silencio las consecuencias de su decisión matrimonial: llora de forma imperceptible al ver que perderá al hombre al que realmente quiere, pues ella está ya comprometida y Nemorino seguro elegirá otra esposa entre las numerosas candidatas que ahora tiene. Pero Nemorino se percata de sus lágrimas, y, emocionado por ver que al fin su amor es correspondido, canta esta aria en la que cree morir de amor al ver esa "Furtiva lácrima":


Libreto original (italiano)
Traducción al castellano
Una furtiva lagrima
negli occhi suoi spuntò:
Quelle festose giovani
invidiar sembrò.
Che più cercando io vò?
Che più cercando io vò?
M'ama! Sì, m'ama, lo vedo. Lo vedo.
Un solo istante i palpiti
del suo bel cor sentir!
I miei sospir, confondere
per poco a' suoi sospir!
I palpiti, i palpiti sentir,
confondere i miei coi suoi sospir...
Cielo! Si può morir!
Di più non chiedo, non chiedo.
Ah, cielo! Si può, Si può morir
Di più non chiedo, non chiedo.
Si può morir, Si può morir d'amor
Una furtiva lágrima
De los ojos suyos brotó,
Aquellas alegres jóvenes
ella envidiar pareció.
¿Qué más voy a buscar yo?
¿Qué más voy a buscar yo?
Me ama, sí, me ama, lo veo, lo veo.
¡Un sólo instante el palpitar
de su hermoso corazón sentir!
Mis suspiros confundir
casi con su suspirar.
Sus pálpitos, sus pálpitos sentir,
confundir nuestro suspirar...
¡Cielo! ¡sí puedo morir!
Más yo no pido, no pido.
¡Ah Cielo! Sí puedo, sí puedo morir!
Más yo no pido, no pido.
Sí puedo morir, ¡Si puedo morir de amor!

La pueden ver interpretada por Pavarotti pinchando aquí

Sin duda Lucciano tuvo una voz portentosa, y cantaba con la facilidad con la que yo pest
añeo, pero hay otros cantantes con algo más de sutilidad y delicadeza. En particular, yo me quedo con la versión de Enrico Caruso, grabada en 1904. Enrico aunaba el chorro de voz de Pavaroti, gentileza de José Carreras, y la garra de Plácido Domingo, así que deja de lejos a otras versiones más modernas, mejor grabadas, pero con interpretaciones más discretas (sin que por ello estén desmerecidos Roberto Alagna, Rolando Villazón, mi querido Plácido, y otros tantos que lo h acen muy bien). Pero hagan la prueba y comparen esta versión que les traigo hoy con otras que encontrarán por la red. No presten atención a los defectos de la grabación, sino a la interpretación de Caruso:


Saludos de Pulsar Informaticks


(*) Jamás escuchen una ópera sin tener a mano el libreto en el idioma original y traducido al castellano. ¿Por qué demonios creen ustedes que lo dan con la entrada cuando asistes en vivo a un espectáculo de éstos?
(**) Como decía un buen amigo, a pesar de que es biólogo: "Cuando te da el subidón de dopamina, te da, y lo único que puedes hacer es dejarte llevar", si no, véase este artículo sobre el enamoramiento, que no tiene despercidio alguno. Así que la feniletilamina y la dopamina son las que tienen a la larga, la culpa que se haya escrito este aria. Bueno, eso y la genialidad del prolífico Caetado Donizetti, que tiene en su haber unas 75 óperas

16 noviembre 2010

El murciano ¿un castellano mal hablado o un mozárabe decente? (Parte I)

Asisto con creciente preocupación a la estereo-tipificación del murciano como ese personaje zanguango donde los haya, mal hablado y digno de toda mofa. Abundan cada vez más en prensa, radio y televisión y, cómo no, en la propia red, los skechts que consolidan este cliché, y se regodean especialmente en su peculiar forma de hablar cuya roma sonoridad delata inequívocamente una basteza difícil ya de encontrar en este nuestro Reino de España. En no mucho tardar los chistes de Lepe acabarán renombrándose como chistes "panochos", un justo alivio para los leperos, pero por desgracia una sentencia de muerte para el panocho. Y no me crean contrario al uso cómico de estos estereotipos, en definitiva en mayor o menor grado todas las comunidades los sufren, y he de reconocer que me resultan graciosos. Sin embargo no comparto que gran parte de esta burla se centre en la mofa del habla en sí. Pero lo que ya me indigna es la benevolencia con la que mis paisanos consienten tal circunstancia.

En no pocas ocasiones ha surgido la discusión entre amigos sobre la "vulgaridad" del panocho en cuanto a habla tosca e inculta. Diré que quienes así piensan cometen un grave error y manifiestan un cierto prejuicio cultural, que creo, en última instancia, encierra un fuerte complejo de inferioridad común por otra parte al resto de las hablas del sur (es curioso en el mapa de dialectos de España todas la variedades del norte son reconocidas como lenguas, mientras que las del sur son dialectos).



Es difícil cambiar la percepción sonora y más aún psicológica de un habla. Pienso que la única manera de eliminar estos prejuicios es con el conocimiento del origen real de estas "malformaciones" del castellano. Sólo así y mediado el tiempo podrá operarse algún cambio. La idea preconcebida es que las diferencias respecto al castellano son fruto de la ignorancia y atraso cultural de los murcianos. Bien pues, analicemos esa ignorancia a través de la siguiente frase cuya patente falta de inspiración es fruto de la conveniencia (y que un servidor es de ciencias):

"Valgemme lö cielö: Seis to'h unos guarro, quitarse ya mesmo el robin con lä toballä"

Las diferencias con el castellano serían mucho más notorias si se realizara una transcripción fonética adecuada, aunque he de decir que el alfafabeto castellano es claramente inadecuado para esta labor. De cualquier manera, no se halla dificultad alguna en su compresión y se pensaría que es un castellano mal hablado. Rasgos que inducen tal idea son la tan ridiculizada formación de plurales por eliminación de las eses y alargamiento de la vocal final "lo cielo", uno de los rasgos fonéticos que más intentamos esconder en el habla culta (y por otro lado un recurso cómico muy en voga); la mala conjugación verbal "seis" por "sois"; palabras simplemente mal dichas como "toballa" o "robín". Pues bien ocurre que la formación de este tipo de plural es idéntica al italiano, toballa y robín son palabras también italianas, la conjugación verbal de "seis" también lo es. Es decir, al menos en este caso las variaciones podrían no ser fruto de la incultura sino de una influencia cultural peculiar. Comentaré que la presencia de italianos en Murcia está documentada desde la época árabe. Piénsese en la importante industria sericícola desarrollada en la Región y que propició importantes relaciones comerciales y culturales con las entonces repúblicas de Génova, Lombardía, Pisa, etc. Existen otros rasgos fonéticos comunes con el italiano:

-Pronunciación del grupo consonántico CT como TT (murc. vittoria, it. vittoria)
-Grupo consonántico PT como TT (murc. acettar; it. acettare) y en murciano incluso se redujo a -T- como en "dotrina" (doctrina) o "lletura" (lectura)
-Ámbos presentan la -t final latina caída (murc. localidá; it. località)

Sin embargo en el cómputo global de palabras del murciano (unas 15000!!!) las identificables como italianas son muy minoritarias. Lo realmente interesante del ejemplo es que lo que a primera vista parecen deformaciones aleatorias, una vez analizadas en conjunto, son susceptibles de ser tipificadas como reglas, y a través de varias de estas reglas es posible relacionar una lengua con otra. Es lo que se denomina el "método comparativo", se trata de una herramienta muy poderosa pues convenientemente tratada (existen técnicas estadísticas para ello) permite establecer el grado de parentesco entre varios idiomas, el tiempo transcurrido desde su separación y hasta ha permitido reconstruir por completo alguna lengua muerta a partir de sus dialectos "descendientes". Viene a ser algo así como el análisis genético del ADN, sólo que en este caso en lugar de analizar diferencias en la secuencia de pares de base, analizamos diferencias entre fonemas.

Para ser honesto diré que el método no está exento de subjetividad (como el ADN) y que la influencia italiana bien pudiera deberse a ello. No obstante, ahondaré en esta línea argumental. Coexisten en el murciano numerosas "reglas de deformación del castellano" que permiten relacionar el murciano con otras lenguas. Una de ellas es el latín, y no a través del castellano sino a su pesar. Algunos ejemplos.

  • DICIR (cast- decir) viene del latín DICERE.
  • METÁ (cast. mitad) se relaciona con MEITAD
  • DEFUNTO (cast. difunto) en latín DEFUNCTUS
  • PUNCHAR (cast. pinchar) en latin PUNCTIARE
  • CUPURUCHO (cast. cabeza) de CAPUT
  • CAMPUSINO (cat. campesino) del latín CAMPUS
  • Pero quizás el más llamativo sea la existencia de diez vocales por conservación de la forma breve y larga de cada vocal.
La existencia de esta relación plantea una gran duda ¿Cómo pudo influir el latín en el murciano, si no hubo contacto histórico entre ambos dialectos o lenguas? ¿Y si procede del castellano cómo se relatinizó? Bueno, la realidad es que sí hubo un cierto contacto pero no directo, ni a través del castellano sino del mozárabe.

Murcia fue la región española de los territorios conquistados, donde más subsistió el sustrato ibero-visigodo. Como saben no fue conquistada sino que hubo un tratado con el rey visigodo Teodomiro que permitió la subsistencia de la herencia visigoda en territorio musulmán. De hecho los visigodos conservaron tanto su raíz y fueron tan numerosos que protagonizaron diversas revueltas retomando el poder en diversas ocasiones. Estos muladíes, mozárabes,o lo que fueran, mantuvieron su lengua original, la "latinía", nombre que daban los árabes a esa lengua con semblanzas del latín. Esta lengua era no sólo usada por cristianos del sureste sino también por gran parte de la población musulmana que descendía de cristianos (muladíes). Las referencias a la lengua hispano-latina hablada en el sureste peninsular, son numerosas; Ibn Buqlaris o Ibn al-Baitar, hicieron en su obra repetidas alusiones a un dialecto hablado por los mozárabes del sureste de la península Ibérica, denominándolo ora latinía ora aljamía del oriente del Andalus. El sabio murciano Ibn Sïdah dejó su testimonio sobre su convivencia con el habla romance en la Murcia del siglo XI. Textos aljamiados se han descubierto en varias localidades pero hasta hace relativamente poco no se descifró que en realidad era la lengua romance escrita en caligrafia árabe. Para muestra un botón:



Sea como fuere,  a la reconquista el sustrato mozárabe o muladí debía ser numeroso sino mayoritario. A tenor de los números la influencia de los nuevos colonos catalanes o castellanos no debió ser tan grande como algunos estiman, ya que, según los libros del Heredamiento, hablamos en inicio de menos de 2000 colonos frente a decenas de miles de residentes. Y es en esta época en los siglos XIII y XIV donde se gesta el murciano. Es decir sobre una base base hispano-latina arabizada (más de 3000 arabismos en el murciano) se añadieron diferentes elementos aragoneses, catalanes, castellanos y provenzales, que a día de hoy son mayoría sobre los mozárabes y árabes.

Vocablos mozárabes exclusivos serían (recuérdese origen latino no árabe): ababol, abusión, abruzar, abuzarse y ausarse, aguaitar, aínas, alfarra, alminio, aniaga, angor, arciprés, aseguranza, azarja, babaza y babosa y barbacha y barbacho, barchilla, birlocha, buque, cabolo, caliche, cándido, cauz, corbo, cutir, cherol, folla, follar, fosal, galapatero, gerol, haldar, hampar, hogaril, janglón, juntamento, manate, mandrón, margarite y margarín, melis, Migalo, morciguillo, pagamenta, pancha, percanzar, perfolla, quejero y quijero, reluzángano, saldorija, servar, suco, súpito, tuera, vana, vecindado, visibilo.

Pero recordemos que el mozárabe era lengua romance muy similar al castellano, aragonés y catalán. Las semejanzas son patentes en un poema mozárabe como éste:

"Pasharikos chuchulean
En los arvoles de flor
Ay debasho se asentan
Los ke sufren del amor"


Deben ser interpretadas no como deformación del castellano o del catalán, sino como evidencia de un substrato original común, el latín. Es importante ser consciente de esta semejanza, y de la subjetividad de esta interpretación. Durante mucho tiempo, se pretendió enseñar el catalán como un dialecto de castellano y analizar sus vocablos como derivación del mismo y no del latín. Pues bien, el mozárabe surgió en la misma época y siguió siendo hablado en Murcia, puede que de forma mayoritaria, hasta la reconquista, obviamente evolucionando y tomando numerosos préstamos del árabe. A raíz de esta hipótesis, algunos lingüistas han lanzado la teoría del murciano como heredero de la aljamía del sur, enriquecida con el árabe. Sostienen que es necesaria una reinterpretación, que muchos de los vocablos que se interpretan como del valenciano-catalán, o del castellano, son más fácilmente interpretables como derivados del mozárabe. Ciertamente una hipótesis interesante y una línea de investigación sugerente.

Debe notarse además los moriscos subsistieron en Murcia hasta el siglo XVIII, más que en ninguna otra región de España. Curiosamente el panocho que es el sub-dialecto murciano de la Vega Media es el que posee más vocablos mozárabes.

Entre los rasgos achacables a aquel romance andalusí se hallan la diptongación de `e´ y `o´ breves latinas, la irregularidad en la vocal final por efecto de apócopes y epéntesis (canute / canuto, almoraduje, asín, cauz, rede, troj / troje, espante, abercoque) palatalización de /l/ inicial (llengua o yengua, llampo o yampo, etc.), la abertura del diptongo -ei- en -ai-, la conservación de sordas intervocálicas, numerosos casos de conservación de grupos consonánticos -NS-, FL-, CL-, etc., vacilaciones en la aspiración de la /f/ latina, permuta entre las vocales átonas O<>U y E<>I, uso de -LY- en lugar de -L-, etc..

A día de hoy no se puede aseverar tajantemente nada, tradicionalmente se ha considerado al murciano como un dialecto del castellano, así me lo enseñaron a mí. Hasta hace bien poco la Real Academia Española lo consideraba un dialecto del aragonés, posteriormente fue considerado un dialecto de transición entre el castellano y el catalán. Durante un tiempo los catalanes sustentaron la hipótesis del murciano como dialecto catalán, que fue de hecho impartida en sus colegios. Hoy día las academias catalanas consideran al murciano un dialecto pidgin, esto es una "lengua franca", surgida de la mezcla del catalán, aragonés, castellano, árabe, mozárabe, íbero y alguna más que no recuerdo. Ahora nos encontramos con la hipótesis del sustrato ibero-mozárabe, e incluso he oído hablar del dialecto cartaginés-hispano rural (ahí es nada...). Para mí carece de importancia como quiera que se le defina, la gran cantidad de influencias lingüísticas están claras, son reconocidas por todos, decidir cual es el sustrato primigenio, qué lengua influyó más, cuál es el origen correcto de cada palabra, es cosa que dejo a los expertos. En cualquier caso, dejan claro que el murciano no es fruto de la incultura, sino de la mezcla de culturas, a una escala no igualada por ninguna otra lengua de la península, que encierra y conserva auténticas joyas lingüísticas que nos retrotraen a nuestros orígenes y que sólo por eso merece la pena ser conservado y valorado.

En la siguiente parte me centraré en los prejuicios culturales y como se perdió el habla culta, pero sobre todo intentaré ser más breve.